张华胜
金石、砖瓦拓片为历代文人墨客所好，好事者题咏做跋大多以释图、考古为能事，有佼佼者，亦难免其学究习气。岂知文物（拓本）一旦离开原本的“地理、位置、空间关系”等“原生地”，原始的“历史、人文气息”基本消失殆尽，拓片则以其独立的審美图式再现。
“无意图文相契，但开构成新风”，这是著名书画家曾宓对拓片题跋、着文、重构空间的别开蹊径的创作理念。这是一种默契自慰的“隔空对话”，曾先生不想听古人叙说宏大或凄美的故事，只凭“吾念”我行我素地为他们“构筑”新的“生存空间”。这简直就像在做一场空间置换、重铸构成的“行为艺术”。曾先生对绘画构成有其独到的见解，在他的绘画和书法作品中，题跋和钤印是极为注重且精到而高妙的，同时构成（章法）也在他作品中起到了提纲挈领的点睛之重。
脱离“原生态”环境的拓片，在曾先生书法、钤印的重组构成中得以新生。有一幅朱砂拓《千佛图》，朱砂色的众菩萨6行11列排排而坐，曾先生则书以《般若波罗蜜多心经》相拥之，底部又以密集朱砂印钤印成行与上部众菩萨相呼应，形成宏大诵经场景，这便是“构成”的力量，甚可称谓“物归本相”之佳构。又一幅长达近五米的罕见的汉代画像拓片，场景宏大、内容翔实。曾先生则以干湿相间、酣畅淋漓的笔墨，书写了先贤苏轼的前、后《赤壁赋》。全赋一千多字，曾先生鲐背之年90高龄，屹立而书一气呵成，非积年之功力加持万不可能，不可不谓老当益壮“仁者寿”也。再一幅石刻《西游记》拓片，图形若长条“门楣”，间以四朵“团花”簇拥。曾先生借以“团花”分割之空间，以浓淡墨色相交替的便笺式书法，饶有趣味地描写了唐玄奘西游取经的史略及师徒四人的行为、秉性，可见老先生的童心未泯。
凡上三列，可见人们对拓片的形式美都有着自己的解读和诠释，这当是艺术家的学识、休养和理念所决定。正如美学家宗白华所说：“艺术之创造是艺术家由情绪的全人格中发现超越的真理真境，然后在艺术的神奇的形式中表现这种真实。”由此可见真实不是对原始的还原，而对拓片的架构重组、情绪表达，这才是真实的美。
书法是对文字的情感优化，曾先生的书法有其独特的书写语言。在对拓片的重构过程中，他用墨色的干湿互补，浓淡相间的书以画境的笔墨，构筑了拓片气韵生动的全新境界。
曾先生以米寿之力，豪书90幅拓片新构，开瑞九十大寿，可谓大匠之气，山海大观也！
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